foto nga "ChinaDaily"
Një kokë manekini, pluhur puplash, kapelë kashte, peshk i kuq lodër, skulpturë pëllumbi, monedhë dhe një targë motori ... Qindra objekte në dukje të palidhura dhe të ndërlikuara, lëvizin në një valle magjepsëse, kaotike.
Ky instalacion 10 metra i gjatë dhe 3 metra i lartë i titulluar “Skuadra po digjet” është ideja e artistit të ri Tong Kunniao. Vepra përmban një mori materialesh të hedhura që ai ka mbledhur nga mjediset urbane dhe rurale, duke i shndërruar mbeturinat e harruara në art magjepsës.
"Ato janë hedhur nga jeta progresive dhe një shoqëri e egër. Unë e përfytyroj përzierjen dhe ekzistencën e tyre si një botë tjetër; një botë konsumatore e mbushur me energji të pamasë," vëren Tong.
“Ky instalacion kaotik, por i unifikuar synon të na kujtojë se shoqëria është një arenë e shtrirë, një fushë beteje ku elementë të panumërt konkurrojnë për vëmendje dhe luftojnë për mbijetesë bazë”, shpjegon artisti 34-vjeçar nga Changsha, provinca Hunan.
foto nga "ChinaDaily"
"Kjo ekspozitë synon të zgjerojë diskutimin tonë rreth artistëve të pas viteve '90. Ajo eksploron kontekstin historik nga fundi i viteve 1980 deri më sot, duke ofruar njohuri nga katër dimensione - arti dhe historia kulturore, nxitësit dhe ndikimet teknologjike, skenat dhe çështjet sociale, si dhe risi estetike dhe rebelim”, shpjegon Bao Dong, kurator i ekspozitës.
Si sektori kuratorial i Panairit të Artit të Pekinit Dangdai të këtij viti, ekspozita “Era of Encore” është një përpjekje bashkëpunuese midis Panairit të Artit të Pekinit Dangdai dhe Muzeut të Artit “Beijing Times”. Ekspozita do të qëndrojë e hapur deri më 1 shtator.
Në Kinë, artistët e lindur pas fundit të viteve 1980 janë rritur në një botë krejt të re dhe natyrisht kërkojnë të eksplorojnë fusha të ndryshme të praktikës artistike. A është arti i tyre një vazhdim apo risi, një përfundim apo ringjallje, apo një prelud i një epoke të re?
Ekspozita, e ndarë në katër seksione - Modernizmi i Lamtumirës, Aborigjenët e Ardhshëm, Puna Sociale në terren dhe Dopamina e Përseritur - synon t'u përgjigjet këtyre pyetjeve, duke shfaqur këndvështrimet dinamike dhe të shumëanshme të artistëve të rinj kinezë.
foto nga "ChinaDaily"
Sondazhi pionier
Bao shpjegon se 35 vitet e fundit në Kinë kanë qenë një kohë zhvillimi të shpejtë mes trazirave globale, kështu që ky brez, i formuar nga këto dinamika, ka perspektiva të dallueshme në krahasim me ato të mëparshëm. Ai theksoi se ndërsa dallimet e brezave mes artistëve janë të vogla, dallimet individuale janë të rëndësishme.
"Ekspozita jonë për artistët e rinj synon të kapë një pjesë të kësaj epoke përmes artit dhe krijimeve të tyre," shpjegon Bao.
Ekspozita e ka origjinën nga projekti "90X90X90: Anketa e Artistëve të Rinj Kinezë" i nisur nga Panairi i Artit i Pekinit Dangdai vitin e kaluar. Kjo iniciativë përfshinte bërjen e 90 pyetjeve për 90 artistë të lindur në vitet 1990 në lidhje me proceset e tyre krijuese, stilin e jetës dhe vlerat, me synimin për të përshkruar dhe analizuar identitetin dhe karakteristikat e tyre artistike.
Bao, bashkëthemelues dhe drejtor artistik i Panairit të Artit të Pekinit Dangdai, e kaloi vitin e kaluar duke udhëtuar nëpër Kinë, duke vizituar qytete si Pekini, Shangai, Chongqing, Chengdu në provincën Sichuan dhe Wuhan në provincën Hubei. Ai zhvilloi intervista personalisht me afro 90 artistë të rinj duke takuar disa në studiot e tyre, të tjerë në kafene dhe disa në mes të përgatitjeve për ekspozitat e tyre të ardhshme.
"Projekti është një studim sociologjik që mbulon moshën e tyre, diversitetin gjeografik, sfondin arsimor, sfondin familjar, pikëpamjet mbi martesën, marrëdhëniet, fëmijët dhe perspektivat e tyre për artin," shpjegon Bao.
Pasi foli me ta, Bao fillimisht mendoi se shumica e artistëve të rinj ishin të distancuar, por zbuloi se shumë prej tyre ishin mjaft introvertë. "Shumë nuk pinë kafe, alkool apo duhan. Ata preferojnë një mënyrë jetese të qetë, të përqendruar te shtëpia, duke shkuar në shtrat herët," vëren Bao.
"Këta artistë të rinj kanë prejardhje të ndryshme. Disa kanë përvojë të gjerë ndërkombëtare në arsim dhe jetë, ndërsa të tjerë nuk e kanë lënë kurrë qytetin e tyre të lindjes," shpjegon Bao. "Por në përgjithësi, ata ndajnë një dëshirë të fortë për sukses."
Bao theksoi ndikimet e rëndësishme të mediave sociale tek këta artistë të rinj. "Interneti u ofron atyre një mënyrë më të shpejtë për t'u lidhur me audiencën dhe ata janë të aftë në përdorimin e mediave të reja për të shfaqur veten dhe punën e tyre," shton ai.
Në seksionin “Aborigjenët e ardhshëm” të ekspozitës, Bao thekson se si artistët e rinj i perceptojnë ndikimet e teknologjisë në jetën e përditshme.
“Si artistë të lindur pas vitit 1990, të epokës së internetit, ndjeshmëria e tyre ndaj informacionit, njohja me teknologjinë dhe përdorimi inovativ i medias u japin atyre një aftësi të natyrshme për shprehje artistike”, shpjegon Bao.
"Ky kapitull nuk fokusohet në shfaqjen e pajisjeve të teknologjisë së lartë, por në eksplorimin se si teknologjia ndikon në shoqëri dhe se si artistët e vëzhgojnë dhe e përkthejnë këtë ndikim në gjuhën e tyre krijuese," shtjellon ai.
foto nga "ChinaDaily"
Sipas Liu Weiwei, drejtor ekzekutiv i Muzeut të Artit “Times” dhe kurator i ekspozitës, kjo ekspozitë është përgatitur prej një viti.
“Artistët e rinj shërbejnë si një pjesë e shoqërisë, duke shprehur mendimet e tyre për epokën aktuale dhe kushtet sociale përmes punës së tyre”, shpjegon Liu.
Liu beson se artistët e lindur pas viteve 1990 po evoluojnë, duke e bërë të vështirë nxjerrjen e përfundimeve.
"Shumë artistë mendojnë se epoka jonë aktuale është shënuar nga një pasiguri e thellë, me ngjarje të rëndësishme që po zhvillohen. Çdo person në këtë epokë përjeton emocione dhe njohuri të forta. Disa artistë përdorin punën e tyre për të shprehur këto ndjenja," shpjegon Liu.
"Në moshën 30 ose 35 vjeç, mendimet e artistëve piqen, shprehjet e tyre krijuese bëhen më të rafinuara dhe veprat e tyre më të plota. Kjo periudhë përfaqëson një kulm produktiviteti, të pasuruar nga përvojat e jetës, reflektimet personale dhe vëzhgimet shoqërore. Qëllimi ynë është të shfaqim artin arritjet e kësaj gjenerate në këtë fazë kyçe”, shton Liu.
Ndërsa artistët më të vjetër mund të kryejnë punë në terren në zona ose toka rurale, të rinjtë e sotëm e shohin "fushën" e tyre si interneti, platformat e transmetimit të drejtpërdrejtë ose tregjet në internet si Taobao. Kjo përcakton përmbajtjen e seksionit Social Fieldwork, që synon të shfaqë veprat e artit eksperimental të këtyre artistëve.
“Skuadra po digjet” nga Tong Kunniao është vetëm një moment kryesor i këtij kapitulli, i krijuar posaçërisht për ekspozitën.
"Tong u përpoq të krijonte veprën e tij më të madhe deri më tani. Ne bashkëpunuam ngushtë me të gjatë kurimit, duke projektuar një mbyllje xhami me porosi të përshtatshme për hapësirën e gjerë të ekspozitës," shpjegon Liu. "Ky prezantim shton një prekje dhe ndikim ceremonial, që të kujton shfaqjen e një skeleti masiv dinosauri në një muze."
Liu thekson se ekspozita përmban dukshëm shumë elementë, përvoja dhe modele unike për Kinën. Për shembull, instalimi i Li Hanwei-t Li “Komunikimi i ri” portretizon gjallërisht zhvillimin e shpejtë të Kinës përmes eksplorimit të tij të logjistikës së tregtisë elektronike.
foto nga "ChinaDaily"
Si organizator, Liu ndan qëllimin për të tërhequr entuziastë të ndryshëm në ekspozitë, duke nxitur bashkëpunime ndërdisiplinore. Ata planifikojnë të ftojnë muzikantë, shkencëtarë dhe humoristë për të marrë pjesë në sesione interaktive, duke synuar t'i kthejnë këto diskutime në biseda më të gjera shoqërore.
“Shpresojmë të krijojmë një platformë ku të rinjtë e etur për komunikim mund të mblidhen bazuar në interesat e përbashkëta dhe kënaqësinë në art”, përfundon Liu.
"Kjo ekspozitë synon të rezonojë me pulsin e shoqërisë dhe të theksojë një përvojë zhytëse. Duke marrë pjesë personalisht, vizitorët mund të lidhen thellësisht me mesazhet dhe emocionet e përcjella nga veprat e artit."
